不要认为临摹是件很没面子的事,试想一下若干年过去后,到底美术史上是写有你的名字还是继续写有毕加索的名字呢?所以我们是很渺小的,我们应该以临摹大师的作品为豪。但是临摹并非照抄。比如安格尔就倡导他的学生们临摹古代大师作品,但是反对他们变成“复制家”,而是从中学习大师们的观察力。

我找了一幅瑞典画家安德斯·佐恩的作品,如下图所示。

咱们将分三个步骤来完成这幅临摹作品:

1、确定临摹对象的整体色调;

2、找到形体规律,准确定形;

3、推敲正负形间的依托关系、细化并完工。

佐恩作品

1. 确定临摹对象的整体色调:执行“滤镜>像素化>马赛克”把原作分成简单的大色块,如下图所示。观察一下作者的用色技巧。脑海中或许会浮现两个词:偏暖和近似。这类颜色的搭配会产生柔和、协调的感觉,也是初学者容易上手的色彩搭配技巧。

2. 找到形体规律,准确定形:在这个世界上没有孤立的存在,展开联想,你会发现复杂中往往蕴含着简单的规律。这张画如果将画分成左右各一半,中心线正好穿过人脸中央,画面主体呈现一个菱形,画面中心线又是这个菱形的对角线。这种观察方式便于我们准确找到画面各部分的分布。如图所示。

我这里选用了流星笔,因为这种笔触很接近油画笔侧锋的感觉,所以我很喜欢用它来起形。再配合柔角画笔,整个画面给人感觉犹如沉浸在薄雾中。这不正是眯眼观察的结果吗?一开始没必要让画面多么的肯定,如图所示。

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