Maya制作“船难2”

　　作者：Simon Weaner

　　实用软件：Photoshop, Maya

　　关于图像

　　有关撞毁，沉没的船的东西，真的让我很着迷，而且不仅仅因为它们是很好的绘画主题。我之所以觉得它们很有趣是因为它们的外观，颜色，结构，沉没的地点，损坏的程度，甚至是船的名字，都在讲述着一些故事。如果你真的想知道发生了什么事，一看到船只你就会联想到很多的图像和背后的故事。当中我在绘制的时候，这就是我最想唤起的。我是以在Maya(Google的SketchUp也一样可以做)里建立一个基本的三维模型开始的。我经常使用3D模型，只是想在透视等方面多点保障。虽然我仍然还不知道是究竟发生了什么事，但在元素组成和可能成分上，我有了一个想法(图.01)。

　　图.01

　　我开始在3D模型上进行绘制，消除一些不必要的部分。然后我在两侧添加船只。我心中已经有了很多的物件，例如绳索，旗帜，桶，喷雾剂等，我能够利用这些东西让接下来的图片更加的生动完整。(图.02)。

　　图.02

　　在这个阶段，我把周围弄得看上起一团糟的样子，并努力寻找更好的组合。我抹去了背景中的建筑(长方体)，这样我就可以增加另一条挡在航道上的船。这个编辑，改变了我心目中的原始想法，所以，我必须重新考虑怎么去制作我的这个作品(图.03)。

　　图.03

　　为了确保得到的图像是平衡的，我经常会水平地翻转图像。这样做之后，我觉得背景中的船真的是“淹没了整个场景，所以我将它向左边移动了一下(图.04)。

　　图. 04

　　我加入了一些颜色，得到环境氛围和光照，我又在中间的船只前方加了一所小房子，更好的展示规模也能添加一些图片背后故事的神秘性。天空和地面是一些结合在一起绘制的照片;无论我走到哪里，我总是带着我的相机，这经常会很有用(图.05)。

　　图.05

　　在作品的后期修复中，我删除了右边船只的光束，因为我觉得那有点太多了，而且这样我也可以得到一个更好的日落视点。这更为场景添加了一种不宁静不太平的感觉，这是我一开始就想要(图.06)

　　图.06

　　制作过程中我最喜欢的一步就是最后一步。我花了很多的时间在船只的细节处理上，调整光照，加强色彩和再次翻展图象，经过这些步骤，来确保任何一处地方的制作和设置都是对的、合适的。(图.07)。

　　图. 07

　　关于合成

　　尽量试着尽快地做成一个完美的合成。即使你的画是一个混乱的场景或是一些随机的线条，也不能让你想在图片中表达的信息失去太多。我个人认为摄影真的能帮助很多，它可以以多种方式来架设你所需的的元素，选择一个一开始你就认为最合适的元素。但是这个特殊的制作中我没有这么做，这么说吧，是因为我个人比较喜欢做那些比较棘手的工作!(图.08)。

　　图. 08

　　就到这吧，感谢你们的阅读，希望你们会喜欢这项制作!

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